Téma o budúcnosti angličtiny. Téma v angličtine s prekladom - Moje plány do budúcnosti
Každý človek má svoj vlastný pohľad na svoj budúci život. Zvyčajne snívame o úzkej rodine, milovanom manželovi, milých deťoch, útulnom dome, prestížnej a dobre platenej práci.
Ale všetci ľudia majú stále iné ciele a priority. Chcel by som vám povedať, ako vidím svoj život o pár rokov.
moje budúce povolanie
Pokiaľ ide o mňa, chcel by som sa stať interiérovým dekoratérom. Z môjho pohľadu je to veľmi kreatívne a nezvyčajné povolanie. Veľmi dobre maľujem a navyše mám veľký vzor: môj otec je architekt a vždy som chcel ísť v jeho šľapajach.
moja budúca rodina
A čo viac, myslím, že ako každé dievča na Zemi by som chcela mať veľkú a zjednotenú rodinu. Keďže moji obaja rodičia majú bratov a sestry, chcem mať dve alebo tri deti. Je skvelé tráviť rodinné víkendy a sviatky spolu s príbuznými a rodinou.
môj budúci dom
Keď už hovorím o našom budúcom dome, chcem, aby bol veľký, pohodlný a svetlý s množstvom okien a 2 poschodiami. Bolo by naozaj skvelé, keby sme pri našej chate mali niečo ako les alebo jazero.
Myslím si, že je pekné a romantické mať terasu s nádherným výhľadom na jazero. Mám rada aj domáce zvieratká, takže som si úplne istá, že budeme mať psa a mačku a možno aj koňa.
Takto si predstavujem svoj život v budúcnosti. Teraz musím naozaj tvrdo pracovať, aby som sa stal človekom, akým chcem byť.
Každý vidí svoju budúcnosť po svojom. Väčšinou snívame o silnej rodine, milencovi či milencovi, úžasných deťoch, pohodlnom domove, prestížnej a dobre platenej práci.
Moje budúce povolanie
Čo sa týka profesie, v ktorej by som sa chcela realizovať, je to interiérová dizajnérka. Podľa mňa ide o kreatívne a nezvyčajné povolanie. Dobre kreslím a okrem toho mám úžasný príklad: môj otec je architekt a vždy som sníval o tom, že pôjdem v jeho šľapajach.
Moja budúca rodina
Samozrejme, ako každé dievča na planéte by som chcel veľkú a priateľskú rodinu. Obaja moji rodičia majú súrodencov, takže si myslím, že mať dve alebo tri deti je skvelé. Aké úžasné je mať rodinný víkend a spoločne oslavovať sviatky!
Môj budúci domov
Čo sa týka nášho budúceho domova, chcela by som, aby bol veľký, pohodlný a svetlý, s množstvom okien a dvoma poschodiami. Bolo by skvelé, keby bol v blízkosti les alebo jazero.
Myslím si, že je veľmi pekné a romantické mať terasu s nádherným výhľadom na jazero. Tiež mám veľmi rád zvieratá a určite si zaobstaráme mačku a psa a možno aj koňa!
Takto si predstavujem svoj život v budúcnosti. Teraz však musím tvrdo pracovať, aby sa všetky moje plány naplnili.
Myslím si, že jedna z najťažších vecí je plánovať si vlastnú budúcnosť. Ale človek môže predpokladať, čo by chcel robiť v blízkej budúcnosti. O svojom budúcom povolaní som sa ešte nerozhodol. Život je teraz dosť ťažký, ale chcem mať zaujímavú prácu. Chcel by som, aby moja práca bola prepojená s rôznymi krajinami a ľuďmi. Rád by som komunikoval s ľuďmi v mojej práci. Tiež dúfam, že vstúpim do nejakého vyššieho vzdelávacieho zariadenia a získam viac vedomostí a priateľov. Mojím ďalším snom je naučiť sa ovládať počítač. Možno pôjdem na nejaké počítačové kurzy. Zdokonalím sa aj v angličtine. Uvedomujem si, že znalosť jazykov je v dnešnej dobe veľmi dôležitá. Dúfam, že budem tráviť viac času so svojou rodinou, najmä so starými rodičmi. Starnú, takže teraz potrebujú viac starostlivosti a pomoci. A dúfam, že budem mať dosť času na svoju obľúbenú hudbu a starých priateľov. Neviem si bez nich predstaviť svoj budúci život.
Moje budúce plány
Myslím si, že plánovanie budúcnosti je veľmi ťažké. Ale osoba môže hádať, čo by chcela robiť v blízkej budúcnosti.O svojom budúcom povolaní som ešte nič nerozhodol.Teraz je život dosť ťažký, ale chcem robiť zaujímavú prácu.Chcem tiež, aby bola moja práca spojená s rôznymi krajinami a ľuďmi.Rád by som komunikoval s ľuďmi v práci.Tiež dúfam, že pôjdem na univerzitu a získam vedomosti a získam priateľov.Ďalším mojím snom je naučiť sa pracovať na počítači.Možno sa zúčastním počítačových kurzov.Zdokonalím sa aj v angličtine.Chápem, že znalosť jazykov je v našej dobe veľmi dôležitá.Dúfam, že budem tráviť viac času so svojou rodinou, najmä so starými rodičmi.Starnú a potrebujú starostlivosť a pomoc.Dúfam však, že budem mať dosť času na svoju obľúbenú hudbu a starých priateľov.Neviem si bez nich predstaviť svoj budúci život.
Moje plány do budúcna
Rešpektujem, že plány do budúcnosti budú ešte plynulejšie. Ale, človek môže priznať, že by chcela spolupracovať so svojou najbližšou budúcnosťou. Pre svoju budúcu profesiu som zatiaľ nič neurobil. Zároveň je ľahšie ukončiť život, ale chcem sa postarať o cikádového robota. Chcem tiež, aby bola moja práca spojená s rôznymi krajinami a ľuďmi. Chcel by som hovoriť s ľuďmi v práci. Môžem tiež vstúpiť na univerzitu a získať vedomosti, pripojiť sa k priateľom. Ďalším mojím snom je naučiť sa cvičiť na počítači. Prípadne zabezpečím počítačové kurzy. Zdokonalím sa aj v anglickom jazyku. Pochopím, že znalosť nášho jazyka je v našej hodine dôležitejšia. Som schopný stráviť viac ako hodinu so svojou domovinou, najmä s dedkom a starou mamou. Ten smrad je starý a možno potrebuje turbo a ďalšiu pomoc. Ale, ja spodіvayus, mám hodinu hrať svoju obľúbenú hudbu a starých priateľov. Bez nich nemôžem odhaliť svoj budúci život.
otázky:
1. Je ľahké vybrať si povolanie?
2. Máš nejaký sen?
3. Je dôležité mať dobré vedomosti
4. Čím chceš byť?
5. Viete si v dnešnej dobe predstaviť svoj život bez znalosti cudzieho jazyka?
6. Čím chceš byť?
7. Viete si predstaviť svoj život bez svojich priateľov?
Valeria Pride, člen Koordinačnej rady RTD, sociológ, futurológ a Jekaterina Kokina- architekt
Toto je populárno-vedecký článok, v ktorom som sa pokúsil poskytnúť predpoveď, odhaliť niektoré trendy z transhumanistického hľadiska. Článok vyšiel v časopise Discovery v máji 2009 pod názvom „Estetika budúcnosti“. Redakcia zmenila názov článku, keďže samotný nadpis mal názov „Umenie“ a redaktor sa chcel vyhnúť opakovaniu. S týmto názvom nesúhlasím (estetika a umenie sú predsa rozdielne pojmy), a preto článok uverejňujem pod pôvodným názvom.
Naši potomkovia sotva budú vedieť, čo je to tlačená kniha či návšteva kina. Budú však môcť bývať v sťahovacích domoch, vyrezávať sochy zo „živej“ hliny a zbierať vlastné múzeá umenia. A možno ich úplne prevalcuje virtuálna realita, kde ruka v ruke s výkonnou umelou inteligenciou vytvoria skvelé symfónie a napínavé filmy.
Svet sa mení. Nové technológie prenikajú do života, vzrušujú mysle a pocity hudobníkov a umelcov, ktorí sa snažia pochopiť svet okolo seba a pozerať sa do budúcnosti pomocou svojej fantázie. Ľudia umenia sú vnímavejší ako iní na akékoľvek inovácie, najmä tie, ktoré im umožňujú lepšie realizovať svoj tvorivý potenciál. Do umeleckého využitia sa preto čoraz zreteľnejšie zaraďujú biotechnológie, virtuálne vesmíry a unikátne kybernetické systémy.
Každý má svoj vlastný Louvre
Malé revolúcie, ktoré jedna za druhou otriasajú postindustriálnou spoločnosťou, majú svoj bezpodmienečný vplyv aj na umenie. Napríklad je zrejmé, že v dôsledku poklesu zamestnanosti v práci (vďaka vedecko-technickému pokroku sebavedomo smerujeme k „spoločnosti voľného času“) čoraz viac ľudí obľubuje kreativitu. Treba brať do úvahy aj to, že technológie remesiel a tajomstvá remeselnej výroby sa stávajú verejne dostupnými a umenie sa stáva demokratickým. Objavili sa a vyvíjajú sa nové počítačové programy, ktoré umožňujú každému, kto ich ovláda, vytvárať pomocou virtuálnych štetcov, ceruziek, farieb a rôznych joystickov podobizne grafických a obrazových plátien, ako aj ľubovoľných trojrozmerných inštalácií.
Toto je najjednoduchší a najzrejmejší trend. Rovnako jasné je, že neotechnologické subkultúry sa začnú v najbližších rokoch rýchlo rozvíjať. Hovoríme o hackeroch, blogeroch, komunitách sietí na zdieľanie súborov. Nakoniec sa rozvinie umenie flash mobov. Zostanú však aj retroenklávy, ľudia budú naďalej čítať papierové knihy a chodiť do kín. Ostrovy tradičného umenia – historické rekonštrukcie, kresliace kruhy, orchestrálna hudba – budú sčasti slúžiť ako psychologická obrana pred prebiehajúcimi zmenami a sčasti umožnia pasovať za originály.
Myšlienky sa dnes šíria obrovskou rýchlosťou. Prichádza éra globálneho, kolektívneho myslenia. Knihy, hudba, obrazy, divadelné predstavenia sa vďaka digitálnym technológiám stávajú verejne dostupnými. V tomto smere sa vyvinul osobitný žáner kreativity – fanfikcia, keď známe dielo svojvoľne pridáva alebo finalizuje čitateľ, poslucháč alebo divák. Do procesu tvorby diela je teda zapojený každý. Napríklad Harryho Pottera existuje takmer pol milióna fanúšikovských verzií a niektoré sú originálnejšie a zaujímavejšie ako originál. To môže viesť k socializácii umeleckých diel a možno v roku 2030 budú môcť deti na školských hodinách vymenovať tucet autorov Vojny a mieru.
Digitalizácia obrazov a vytváranie 3D či holografických modelov sôch vám zas umožní vychutnať si umenie bez opustenia domova, navštíviť množstvo galérií po celom svete a dokonca aj súkromné zbierky za deň. Každý si bude môcť zbierať umelecké diela vo svojom Louvri. Umenie sa postupne presúva do virtuálnych svetov, už sa tam konajú výstavy.
S ďalším rozvojom technológií imaginárna realita konečne prevalcuje svet, pocit „prítomnosti“ vo virtuálnom prostredí sa priblíži k 100 %. Najmenšie zmeny farby a teploty, nuansy vôní a zvukov - všetko bude priamo vysielané do nášho mozgu. A práve vtedy sa objavia „šialené“ symfónie gravitácie, tlaku a vetra. Spomeňte si na Sergeja Snegova a jeho nádhernú trilógiu o budúcnosti „Ľudia sú ako bohovia“!
Kreslime - budeme žiť?
Budúcnosť prináša nielen nové témy, ale aj nové materiály a nástroje. Kritici sa zároveň neunúvajú sťažovať sa, že umelci si často zamieňajú nové materiály s novými nápadmi. Ale umelci sú ľudia, ktorí majú radi a experimentujú s potešením, pričom nevenujú pozornosť nepríjemným poznámkam.
Nedávno sa začali experimenty s ferofluidmi - magnetickými kvapalinami získanými zmiešaním kvapalín a magnetických častíc. Vytvárajú jedinečné, no malé kinetické sochy.
V módnom dizajne nás čaká lavína objavov. Špičkové módy si už môžu kúpiť žiarivé a čiastočne neviditeľné oblečenie, okamžite schnúce plavky, nohavice odolné voči škvrnám, ponožky zabíjajúce baktérie, tekuté brnenie pre športovcov, žraločiu kožu pre plavcov a dokonca aj chvosty morských panen pre plavcov. A na výstave "Rosnanotech-2008" bola vystavená metalizovaná kožušina, ktorá neprepúšťa elektromagnetické žiarenie. Pravdepodobne vzniknú priehľadné kožuchy na solárny pohon, pokiaľ sa neobjaví skôr nanotechnologická koža, ktorá bude nielen neviditeľná, ale človeka aj ochráni a zahreje. Minimálne takéto rúcha sa budú vyrábať v USA pre vojakov.
Čo sa týka hudby, s príchodom syntetizátorov bolo možné modelovať akékoľvek zvuky a už teraz je ťažké prísť s nástrojom so širšími možnosťami. A čo? Večná kríza hudby? Sotva. S najväčšou pravdepodobnosťou - ďalšia cesta k syntéze umenia. Koniec koncov, aj dnes videoklip spája mnoho rôznych druhov kreativity.
Hlavnou úlohou architektúry je organizácia priestoru. Aj tu však Schellingova slávna veta – „Architektúra je zamrznutá hudba“ – stráca na aktuálnosti. Architektúra predsa nestojí na mieste a – v doslovnom zmysle slova: pohyblivé a rotujúce domy, otáčanie umelých stromov už boli vyvinuté. Napríklad v Moskve sa stavia dom, ktorého všetkých 60 poschodí sa bude môcť otáčať nezávisle od seba.
S rozširovaním moderných stavebných materiálov a technológií sa architektonická podoba v súlade s prianím zákazníka alebo autora-architekta stáva sofistikovanejšou. Obľúbené je najmä konceptuálne hnutie, ktorého účelom je priblížiť formy stavieb prírodným, ktoré vytvorila sama príroda. Takýto vývoj je stále v procese formovania. Ale čoskoro biomorfné krivočiare štruktúry, ďalšie škrupiny, sebepodobné fraktálne formy úspešne odolajú konzervatívnemu obdĺžnikovému usporiadaniu budov.
Počas obdobia, ktoré je z hľadiska histórie smiešne, naše počítačové vesmíry dostali objem, realistické krajiny a postavy obdarené základmi umelej inteligencie.
Zaujímavosťou je aj to, že projekty tunelových miest, teda miest rozmiestnených na rôznych úrovniach pozdĺž ciest, sa v súčasnosti realizujú vo viacerých krajinách. Chýba im tradičné centrum, ktoré úplne pretvára celú urbanistickú štruktúru a vytráca sa samotný koncept mesta s centrálnou časťou. Cieľom je spojiť všetky osady do spoločného neprerušeného reťazca.
zdobenie tela
Nová doba – nové témy v umení. V prvom rade bude trvať dlho, kým sa človek spamätá zo šoku spôsobeného revolučnými objavmi. Zdá sa, že zmätené, vystrašené, ohromené a nadšené postavy moskovského fotoumelca a sochára Olega Gurova stoja na hranici času: prítomnosti a budúcnosti.
Rozvoj biotechnológie povedie k zlepšeniu maľovania na telo; zmeny v tejto oblasti kreativity budú skutočne významné. V budúcnosti bude oveľa viac spôsobov, ako zmeniť telo, a podľa toho bude prekvitať nový typ tvorivej činnosti - modifikácia tela. Nie však v modernom zmysle slova (piercing, tetovanie), teda ako zmena na tele. Ľudia budú schopní úplnej transformácie, vrátane mysle aj tela, a každý jednotlivec sa stane ich konečným „umeleckým dielom“. Zmena tvaru očí a farby pleti, podobne ako Michael Jackson, nikoho neprekvapí - bude možné upravovať tvar tváre a tiež v závislosti od meniacej sa módy a osobných preferencií pestovať nové orgány až po telo. časti.
Je vaša priateľka nízka brunetka? Inteligentný a milý, ale nie úplne váš typ? Ak vás však miluje, bude mať príležitosť zmeniť sa na nepoznanie. Takže nezostanú žiadni škaredí ľudia. Každý bude vyzerať tak, ako chce.
Ale zatiaľ čo takýto vývoj zostáva v laboratóriách, umenie avatarov sa rozvíja. Virtuálna zložka osobnosti – avatar – je čoraz sofistikovanejšia. Používajú sa napríklad trojrozmerné avatary, ktoré majú so skutočným vzhľadom človeka často len málo spoločného. Už ich možno považovať za zvláštny druh umenia, ako aj za jeden z krokov k úprave tela, pretože takýto avatar je akýmsi ideálnym modelom želaného obrazu autora.
Neľudské vyhliadky
Rýchlo, ale akosi mimo pozornosti kritikov, vzniká najdôležitejšie umenie budúcnosti – vytváranie svetov. A vyvstáva otázka: nie sú celé tisícročné dejiny umenia len tréningom pre majestátne výtvory budúcnosti? Koniec koncov, nový svet bude obsahovať všetko, čo jeho tvorca chce: umenie, techniku, vedu...
Za posledných 20 rokov, keď sa ľudia naučili vytvárať počítačové hry, došlo v oblasti kreativity k nepostrehnuteľnej revolúcii. Počas obdobia, ktoré je z hľadiska histórie smiešne, naše virtuálne vesmíry dostali objem, realistické krajiny a postavy obdarené základmi umelej inteligencie. A rozmanitosť zápletiek týchto hier odráža zložitosť civilizácie a ľudských vzťahov. Ako výkon počítačov rastie, máme právo očakávať viac realizmu a stereoskopických virtuálnych vesmírov.
Existujú už primitívne mechanizmy na prenos vnemov priamo do ľudského mozgu. Niet pochýb o tom, že v budúcnosti bude možné simulovať vonkajšie prostredie v každom detaile a priamy vplyv na vedomie vo virtuálnom svete sa najskôr vyrovná a potom sa stane silnejším ako vo vonkajšej realite.
Mark Stankenburg, riaditeľ známej americkej spoločnosti Image Metrics, povedal, že už čoskoro dokážu uviesť do života všetko, čo vymyslí len človek. Tu je - priestor pre nové vesmíry. Vylepšovanie softvéru povedie k tomu, že sa o vynájdenom svete stačí porozprávať alebo nastaviť základné parametre – a ono „ožije“.
A ešte jeden dôležitý aspekt: keď už hovoríme o umení, vždy predpokladáme, že hovoríme o ľudských výtvoroch. V dejinách Zeme skutočne neexistovali žiadne iné stvorenia schopné vytvárať majstrovské diela. Tento stav však pravdepodobne nebude trvať večne. A nejde o mimozemšťanov, aj keď ich vzhľad môže zmeniť naše predstavy o všetkom. Na scénu vstupujú ďalší hráči: roboti a umelá inteligencia. Podobný, aj keď veľmi konzervatívny scenár skúma aj film Bicentennial Man. Obyčajný „železný“ androidový robot tam v priebehu storočí menil svoje moduly za vylepšené, zavádzal do svojho kybernetického mozgu inteligentnejšie programy a dokonca si osvojoval umelý nervový systém. Začína vytvárať nové veci na pomedzí remesla a umenia a dokonca spoznáva, čo je láska. Realita na seba nenechá tak dlho čakať. Počítače už píšu poéziu a prózu a hudobné diela vytvorené softvérom anonymne vyhrávajú súťaže.
Známy vedec, špecialista na umelú inteligenciu, Alexander Shamis vo svojej knihe Ways of Thinking Modeling priamo píše: „Je možné, že všetky interpretácie psychologickej roviny budú možné na úrovni počítačového modelovania mozgu. Vrátane interpretácie takých vlastností mozgu, ako je intuícia, nadhľad, kreativita a dokonca aj humor. Takže, aj keď ľudstvo vyčerpá svoj tvorivý potenciál alebo úplne zlenivie, takmer určite nám budú naďalej poskytovať skvelé knihy, piesne a obrazy.
Ak chcete získať predbežnú predstavu o umení budúcnosti, môžete si stiahnuť program „Kybernetický básnik“ od slávneho amerického vynálezcu (syntezátor je jeho duchovným dieťaťom!) Raya Kurzweila. Ona napríklad číta básne nejakého autora, potom vytvára jeho jazykový model a sebavedomo skladá verše v jeho štýle, z ktorých mnohé sú kvalitné. Básnici zvyčajne používajú takéto programy ako asistentov pri príprave pôvodného básnického materiálu. Ďalší program Kurzweil - "Aaron" - kreslí ťahmi na obrazovku ...
Nové trendy sa, samozrejme, dostali aj k najmladšiemu z tradičných umení – kinematografii. Už teraz sa na bojových scénach veľkorozpočtových filmov (napríklad v Pánovi prsteňov) nezúčastňujú herci a nie ich nakreslené obrázky, ale virtuálne postavy s úrovňou umelej inteligencie, ktorú potrebujú. Existujú aj počítačové verzie skutočných hercov. A dokonca je známe, že jeden z populárnych umelcov (jeho meno nie je zverejnené) sa obrátil na spoločnosť LightStage, ktorá sa zaoberá počítačovou grafikou. Teraz má 30 rokov a požiadal o modelovanie svojho kompletného počítačového dvojníka, aby mohol v budúcnosti „hrať“ vo filmoch a zostať rovnako mladý.
Článok je doplnený aj dvoma malými bočnými panelmi:
Rámček 1. Kto je vyrobený z hliny?
Môže sa mýtus o sochárovi Pygmalionovi a soche Galatea stať skutočnosťou? Áno, ak Seth Goldstein, šéf Pittsburgh Science Center spoločnosti Intel, dostane svoje. Faktom je, že sa snaží kameň oživiť! Presnejšie hlina – ľahšie ju oživíte. Vedecký smer, ktorý túto oblasť rozvíja, sa nazýva claytronika.
Zmyslom myšlienky je vytvoriť malé častice, ktoré by sa mohli poskladať do predmetov. A musia sa pohybovať, držať sa navzájom. Na tento účel budú vybavené elektromagnetmi alebo inými uchopovačmi, riadiacimi čipmi a systémami prenosu energie. Prvé prototypy, ešte štyri centimetre dlhé, schopné pohybu len po rovine, už existujú. Teraz sa vedci snažia vylepšiť dizajn a zároveň vypracovať správanie budúcich drobcov na počítačových modeloch. Intel predpovedá, že do roku 2025 dosiahne claytronics takú úroveň, že kópia osoby zostavenej z atómov hliny bude vyzerať a pohybovať sa na nerozoznanie od originálu!
Tu sa otvára umenie. Môžete nielen navrhnúť "živé" sochy, ale tiež dať dynamiku akýmkoľvek predmetom. Štuková lišta, ktorá mení tvar a farbu, vám umožní ozdobiť steny obydlí „živými“ kvetmi, trávou a motýľmi. Sme zvyknutí na stálosť textúr, ale pomocou hlineného tronového povlaku môže byť povrch buď zamatový, alebo drsný, ako drevo, alebo hladký, ako mramor alebo kov...
Ponorený do claytroniky môže človeka vystrašiť nezvyčajná premenlivosť. Ale príležitosti budú dôležitejšie ako stálosť. A veci vytvorené podľa daného návrhu budú presne také, aké chceme. Vyspelý hlinený svet možno považovať za umelecké dielo. Koniec koncov, počítače, ktoré riadia naše prostredie, samy zmenia hlinené tronové objekty a prispôsobia ich našim požiadavkám...
Roboty v poslednej dobe čoraz viac inšpirujú umelcov. Stojí za to pripomenúť si aspoň robotické sochy Gordona Beneta. Podrobnosti o svojej úžasnej práci Gordon nachádza medzi rôznymi haraburdami a dáva starým jednotkám nový život.
No azda najneobvyklejšie (a zároveň tak zrozumiteľné!) uplatnenie robotov našiel Magnus Würzer z Viedne - technológ a umelec, výskumník možností ľudskej psychiky a tiež organizátor exotických večierkov v r. ktoré roboty zohrávajú veľmi dôležitú úlohu. Pripravujú a podávajú koktaily, obsluhujú zákazníkov pri pulte, ponúkajú im cigary. Wurzerove párty-festivaly sú zábavou aj objavovaním zároveň.
Do roku 1999 nikoho nenapadlo použiť „kokteilovú robotiku“ na verejnú analýzu toho, ako hlboko prenikajú najnovšie technológie do ľudského životného priestoru. Nikto sa ani seriózne nepokúsil zdokumentovať prax hedonizmu vo vzťahu medzi človekom a strojom. Vzniknutý priestor v kultúre teraz zapĺňa viedenský festival Roboexotica.
Magnus, jeho stály organizátor, hovorí: „Majte na pamäti, že budúcnosť je dnes veľmi aktívna, snaží sa stať súčasnosťou ako nikdy predtým. A každý z nás si musí vybrať, v akej budúcnosti bude žiť – v pochmúrnej, postindustriálnej, opisovanej praotcami kyberpunku, alebo vo veselej budúcnosti „roboexotiky“, plnej nových a ultra-nových pôžitkov a zábavy, ktoré nové nám technológie poskytujú.
Počas nasledujúcich desaťročí by sme mali očakávať skutočný prelom v robotike, čo znamená, že takéto technológie budú aj naďalej pomáhať ľuďom užívať si život a večierky Magnusa Wurzera budú mať aj naďalej úspech.
Valeria Praid, členka RTD Coordinating Council, sociologička, futurologička a Ekaterina Kokina, architektka, hovoria o tom, ako sa v budúcnosti zmení koncept umenia.
Veria, že naši potomkovia pravdepodobne nevedia, čo je to papierová kniha alebo návšteva kina. Budú ale bývať v mobilných domoch, vyrábať sochy zo „živej“ hliny a vytvárať si vlastné múzeá umenia. A pravdepodobne sa konečne vrhnú do sveta virtuálnej reality, kde spolu s najvýkonnejšou umelou inteligenciou vytvoria nádherné symfónie a vzrušujúce filmy.
Svet sa zmení. Nové technológie už teraz naplno prenikajú do našich životov, vzrušujú city umelcov a hudobníkov, ktorí sa snažia pomocou svojej fantázie porozumieť svetu okolo seba a tak nahliadnuť do budúcnosti. Umelci sú vždy vnímavejší ako ostatní k rôznym inováciám, najmä tým, ktoré im umožňujú lepšie realizovať svoj tvorivý potenciál. Do umeleckého využitia sa preto postupne dostávajú virtuálne vesmíry, rôzne biotechnológie a unikátne kybernetické systémy.
Každý bude mať svoj vlastný Louvre
Malé revolúcie, jedna za druhou, otriasajúce postindustriálnou spoločnosťou, určite majú vplyv na umenie. Napríklad je zrejmé, že v súvislosti s poklesom zamestnanosti v práci (vedecko-technický pokrok s istotou vedie ľudstvo k „spoločnosti voľného času“) je čoraz viac ľudí závislých od kreativity. Za zmienku tiež stojí, že tajomstvá remeselného spracovania a technológie remesiel sa postupne dostávajú na verejnosť a umenie sa stáva demokratickým. Objavili sa rôzne nové počítačové programy, ktoré umožňujú každému, kto ich ovláda, vytvárať pomocou virtuálnych ceruziek, štetcov a farieb podobizne obrazov a grafických plátien, ako aj rôzne trojrozmerné inštalácie.
Toto je najzrejmejší a najjednoduchší trend. Rovnako je jasné, že neotechnologické subkultúry sa budú v blízkej budúcnosti rýchlo rozvíjať. Hovoríme o blogeroch, hackeroch, komunitách sietí na zdieľanie súborov. Rozvinuté bude aj umenie flash mobov. Zostanú však aj retroenklávy, ľudia budú, samozrejme, naďalej navštevovať kiná a čítať papierové knihy. Nám známe ostrovy tradičného umenia - kresliace kruhy, historické rekonštrukcie, orchestrálna hudba - sčasti poslúžia ako psychologická ochrana pred prebiehajúcimi zmenami a sčasti umožnia vyzerať ako originály.
Nápady sa v dnešnej dobe šíria veľmi rýchlym tempom. Nastáva éra kolektívneho, globálneho myslenia.Divadelné predstavenia, obrazy, hudba, knihy sú vďaka digitálnym technológiám verejne dostupné. V tomto smere sa rozvíja osobitný žáner kreativity – fanfikcia, kedy čitatelia, poslucháči či diváci pridávajú alebo upravujú známe dielo. Teda každý, kto sa chce zapojiť do procesu tvorby diela. Napríklad Harryho Pottera existuje asi pol milióna fanúšikovských verzií a stojí za zmienku, že medzi nimi sú ešte zaujímavejšie nezvyčajné ako pôvodný text. Tento trend môže viesť k socializácii umeleckých diel a možno v roku 2030 deti vo svojich triedach vymenujú niekoľkých autorov Vojny a mieru.
Digitalizácia obrazov a vytváranie 3D či holografických modelov sôch zase umožní vychutnať si umenie priamo z domu, za deň navštíviť rôzne galérie sveta a dokonca vidieť súkromné zbierky. Každý bude mať možnosť zbierať umelecké diela vo svojom osobnom Louvri. Umenie sa čoraz viac presúva do virtuálneho sveta a už sa tam konajú výstavy.
Ako sa technológie neustále vyvíjajú, imaginárna realita úplne prevalcuje svet, pocit „prítomnosti“ vo virtuálnom prostredí sa stane takmer 100%. Najmenšie zmeny teploty a farby, nuansy zvukov a vôní - všetko bude vysielané priamo do nášho mozgu. A práve vtedy vzniknú „šialené“ symfónie tlaku, gravitácie vetra.
Kreslime - budeme žiť?
Budúcnosť prináša nielen nové témy, ale aj nové nástroje a materiály. Kritici sa zároveň neprestávajú sťažovať, že umelci neustále zamieňajú nové nápady s novými materiálmi. Ale umelci sa často nechajú uniesť a radi experimentujú a nevenujú pozornosť rôznym nepríjemným poznámkam.
Nie je to tak dávno, čo sa začali experimenty s ferofluidmi – ide o magnetické tekutiny získané zmiešaním magnetických častíc a kvapalín. Vznikajú z nich nezvyčajné, no nie príliš veľké kinetické sochy.
V módnom dizajne nás čaká veľa objavov. Už v súčasnosti si najmä progresívne módy môžu kúpiť čiastočne neviditeľné alebo svietiace oblečenie, plavky, ktoré okamžite schnú, nohavice, ktoré sa nezašpinia, ponožky zabíjajúce baktérie, tekuté obleky pre športovcov, žraločiu kožu pre plavcov a dokonca aj chvosty morských panen pre plavcov. A na výstave „Rosnanotech“ vystavovali metalizovanú kožušinu, ktorá neprepúšťa elektromagnetické žiarenie. Možno vzniknú priehľadné kožuchy na solárny pohon, ak sa najskôr neobjaví nanotechnologická koža, ktorá sa nielen stane neviditeľnou, ale dokáže aj ochrániť a zahriať toho, kto ju nosí. Prinajmenšom sa plánuje výroba podobných odevov pre vojakov americkej armády.
Čo sa týka hudby, s príchodom syntetizátorov je možné modelovať akýkoľvek zvuk a už teraz je ťažké prísť s nástrojom, ktorý by mal širšie možnosti. A čo sa stane? Čaká nás hudobná kríza? Pochybujeme. S najväčšou pravdepodobnosťou sa budeme musieť posunúť ďalej smerom k syntéze umenia. Koniec koncov, aj teraz hudobné video zahŕňa mnoho rôznych typov kreativity.
Hlavnou úlohou architektúry je organizácia priestoru. Ale aj tu prestáva byť aktuálna Schellingova známa veta – „Architektúra je zamrznutá hudba“. Veď architektúra sa vyvíja, hýbe, a to aj v doslovnom zmysle slova: už v súčasnosti dochádza k vývoju pohyblivých a rotujúcich domov, otáčania umelých stromov.
S rozširovaním moderných technológií a stavebných materiálov sa architektonická podoba v súlade s prianím autora-architekta či zákazníka stáva čoraz sofistikovanejšou. Obzvlášť populárne možno nazvať konceptuálne hnutie, ktoré sa snaží o čo najprirodzenejšie formy budov, aby sa zdalo, že sú vytvorené samotnou prírodou. Takýto vývoj je stále v štádiu vývoja. Ale čoskoro ďalšie škrupiny, biomorfné krivočiare štruktúry, sebepodobné fraktálne formy úspešne odolajú tradičnému obdĺžnikovému usporiadaniu budov.
V krátkom čase naše počítačové vesmíry získali objem, realistické krajiny a postavy obdarené základmi umelej inteligencie.
Je potrebné venovať pozornosť skutočnosti, že v súčasnosti sa v niekoľkých krajinách realizujú projekty tunelových miest, to znamená miest, ktoré sa nachádzajú na rôznych úrovniach pozdĺž ciest. Nemajú tradičné centrum, čo úplne mení celú urbanistickú štruktúru a vytráca sa samotný koncept mesta s jeho centrálnou časťou. Cieľom je spojiť všetky osady do spoločného neprerušeného reťazca.
zdobenie tela
Nová doba – nové témy v umení. V prvom rade bude trvať dlho, kým sa človek spamätá zo šoku spôsobeného revolučnými objavmi. Zdá sa, že vystrašené, zmätené, nadšené a ohromené postavy moskovskej fotografie umelca a sochára Olega Gurova stoja na hranici času: prítomnosti a budúcnosti.
Rozvoj biotechnológie by mal viesť k zlepšeniu maľovania na telo; zmeny v tejto oblasti kreativity budú skutočne významné. V budúcnosti bude oveľa viac spôsobov, ako zmeniť telo, a podľa toho bude prekvitať nový typ tvorivej činnosti - modifikácia tela. Nie však v modernom zmysle slova (tetovanie a piercing), teda ako zmena na tele. Ľudia budú môcť úplne zmeniť svoju myseľ aj telo a každý človek bude ich hlavným „umeleckým dielom“. Teraz už nikoho nemôže prekvapiť zmena farby pokožky alebo tvaru očí - bude možné meniť tvar tváre a tiež, v závislosti od osobných preferencií alebo módnych trendov, pestovať nové orgány, až po časti tela.
Je vaša priateľka nízka brunetka? Inteligentný a milý, ale úplne váš typ? Ale ak ťa miluje, môže sa úplne zmeniť. Takže nezostanú žiadni škaredí ľudia. Každý bude vyzerať tak, ako chce.
Ale zatiaľ čo takýto vývoj zostáva v laboratóriách, umenie avatarov sa rozvíja. Virtuálna zložka osobnosti – avatar – je čoraz sofistikovanejšia. Používajú sa napríklad trojrozmerné avatary, ktoré majú so skutočným vzhľadom človeka často len málo spoločného. Už ich možno považovať za zvláštny druh umenia, ako aj za jeden z krokov k úprave tela, pretože takýto avatar je akýmsi ideálnym modelom želaného obrazu autora.
Neľudské vyhliadky
Rýchlo, ale akosi mimo pozornosti kritikov, vzniká najdôležitejšie umenie budúcnosti – vytváranie svetov. A vyvstáva otázka: nie sú celé tisícročné dejiny umenia len tréningom pre majestátne výtvory budúcnosti? Koniec koncov, nový svet bude obsahovať všetko, čo jeho tvorca chce: umenie, techniku, vedu...
Za posledných 20 rokov, keď sa ľudia naučili vytvárať počítačové hry, došlo v oblasti kreativity k nepostrehnuteľnej revolúcii. Počas obdobia, ktoré je z hľadiska histórie smiešne, naše virtuálne vesmíry dostali objem, realistické krajiny a postavy obdarené základmi umelej inteligencie. A rozmanitosť zápletiek týchto hier odráža zložitosť civilizácie a ľudských vzťahov. Ako výkon počítačov rastie, máme právo očakávať viac realizmu a stereoskopických virtuálnych vesmírov.
Existujú už primitívne mechanizmy na prenos vnemov priamo do ľudského mozgu. Niet pochýb o tom, že v budúcnosti bude možné simulovať vonkajšie prostredie v každom detaile a priamy vplyv na vedomie vo virtuálnom svete sa najskôr vyrovná a potom sa stane silnejším ako vo vonkajšej realite.
Mark Stankenburg, riaditeľ známej americkej spoločnosti ImageMetrics, povedal, že už čoskoro dokážu uviesť do života všetko, čo vymyslí len človek. Tu je - priestor pre nové vesmíry. Vylepšovanie softvéru povedie k tomu, že sa o vynájdenom svete stačí porozprávať alebo nastaviť základné parametre – a ono „ožije“.
A ešte jeden dôležitý aspekt: keď už hovoríme o umení, vždy predpokladáme, že hovoríme o ľudských výtvoroch. V dejinách Zeme skutočne neexistovali žiadne iné stvorenia schopné vytvárať majstrovské diela. Tento stav však pravdepodobne nebude trvať večne. A nejde o mimozemšťanov, aj keď ich vzhľad môže zmeniť naše predstavy o všetkom. Na scénu vstupujú ďalší hráči: roboti a umelá inteligencia. Podobný, aj keď veľmi konzervatívny scenár skúma aj film Bicentennial Man. Obyčajný „železný“ androidový robot tam v priebehu storočí menil svoje moduly za vylepšené, zavádzal do svojho kybernetického mozgu inteligentnejšie programy a dokonca si osvojoval umelý nervový systém. Začína vytvárať nové veci na pomedzí remesla a umenia a dokonca spoznáva, čo je láska. Realita na seba nenechá tak dlho čakať. Počítače už píšu poéziu a prózu a hudobné diela vytvorené softvérom anonymne vyhrávajú súťaže.
Známy vedec, špecialista na umelú inteligenciu, Alexander Shamis vo svojej knihe Ways of Thinking Modeling priamo píše: „Je možné, že všetky interpretácie psychologickej roviny budú možné na úrovni počítačového modelovania mozgu. Vrátane interpretácie takých vlastností mozgu, ako je intuícia, nadhľad, kreativita a dokonca aj humor. Takže, aj keď ľudstvo vyčerpá svoj tvorivý potenciál alebo úplne zlenivie, takmer určite nám budú naďalej poskytovať skvelé knihy, piesne a obrazy.
Ak chcete získať predbežnú predstavu o umení budúcnosti, môžete si stiahnuť program „Kybernetický básnik“ slávneho amerického vynálezcu (syntezátor je jeho duchovným dieťaťom!) Raya Kurzweila. Ona napríklad číta básne nejakého autora, potom vytvára jeho jazykový model a sebavedomo skladá verše v jeho štýle, z ktorých mnohé sú kvalitné. Básnici zvyčajne používajú takéto programy ako asistentov pri príprave pôvodného básnického materiálu. Ďalší program Kurzweil - "Aaron" - kreslí ťahmi na obrazovku ...
Nové trendy sa, samozrejme, dostali aj k najmladšiemu z tradičných umení – kinematografii. Už teraz sa na bojových scénach veľkorozpočtových filmov (napríklad v Pánovi prsteňov) nezúčastňujú herci a nie ich nakreslené obrázky, ale virtuálne postavy s úrovňou umelej inteligencie, ktorú potrebujú. Existujú aj počítačové verzie skutočných hercov. A dokonca je známe, že jeden z populárnych umelcov (jeho meno nie je zverejnené) sa obrátil na spoločnosť LightStage, ktorá sa zaoberá počítačovou grafikou. Teraz má 30 rokov a požiadal o modelovanie svojho kompletného počítačového dvojníka, aby mohol v budúcnosti „hrať“ vo filmoch a zostať rovnako mladý.
Článok je doplnený aj dvoma malými bočnými panelmi:
Rámček 1. Kto je vyrobený z hliny?
Môže sa mýtus o sochárovi Pygmalionovi a soche Galatea stať skutočnosťou? Áno, ak Seth Goldstein, šéf Pittsburgh Science Center spoločnosti Intel, dostane svoje. Faktom je, že sa snaží kameň oživiť! Presnejšie hlina – ľahšie ju oživíte. Vedecký smer, ktorý túto oblasť rozvíja, sa nazýva claytronika.
Zmyslom myšlienky je vytvoriť malé častice, ktoré by sa mohli poskladať do predmetov. A musia sa pohybovať, držať sa navzájom. Na tento účel budú vybavené elektromagnetmi alebo inými uchopovačmi, riadiacimi čipmi a systémami prenosu energie. Prvé prototypy, ešte štyri centimetre dlhé, schopné pohybu len po rovine, už existujú. Teraz sa vedci snažia vylepšiť dizajn a zároveň vypracovať správanie budúcich drobcov na počítačových modeloch. Intel predpovedá, že do roku 2025 dosiahne claytronics takú úroveň, že kópia osoby zostavenej z atómov hliny bude vyzerať a pohybovať sa na nerozoznanie od originálu!
Tu sa otvára umenie. Môžete nielen navrhnúť "živé" sochy, ale tiež dať dynamiku akýmkoľvek predmetom. Štuková lišta, ktorá mení tvar a farbu, vám umožní ozdobiť steny obydlí „živými“ kvetmi, trávou a motýľmi. Sme zvyknutí na stálosť textúr, ale pomocou hlineného tronového povlaku môže byť povrch buď zamatový, alebo drsný, ako drevo, alebo hladký, ako mramor alebo kov...
Ponorený do claytroniky môže človeka vystrašiť nezvyčajná premenlivosť. Ale príležitosti budú dôležitejšie ako stálosť. A veci vytvorené podľa daného návrhu budú presne také, aké chceme. Vyspelý hlinený svet možno považovať za umelecké dielo. Koniec koncov, počítače, ktoré riadia naše prostredie, samy zmenia hlinené tronové objekty a prispôsobia ich našim požiadavkám...
Box 2. Koktail od robota.
Roboty v poslednej dobe čoraz viac inšpirujú umelcov. Stojí za to pripomenúť si aspoň robotické sochy Gordona Beneta. Podrobnosti o svojej úžasnej práci Gordon nachádza medzi rôznymi haraburdami a dáva starým jednotkám nový život.
No azda najneobvyklejšie (a zároveň tak zrozumiteľné!) uplatnenie robotov našiel Magnus Würzer z Viedne - technológ a umelec, výskumník možností ľudskej psychiky a tiež organizátor exotických večierkov v r. ktoré roboty zohrávajú veľmi dôležitú úlohu. Pripravujú a podávajú koktaily, obsluhujú zákazníkov pri pulte, ponúkajú im cigary. Wurzerove párty-festivaly sú zábavou aj objavovaním zároveň.
Do roku 1999 nikoho nenapadlo použiť „kokteilovú robotiku“ na verejnú analýzu toho, ako hlboko prenikajú najnovšie technológie do ľudského životného priestoru. Nikto sa ani seriózne nepokúsil zdokumentovať prax hedonizmu vo vzťahu medzi človekom a strojom. Vzniknutý priestor v kultúre teraz zapĺňa viedenský festival Roboexotica.
Magnus, jeho stály organizátor, hovorí: „Majte na pamäti, že budúcnosť je dnes veľmi aktívna, snaží sa stať súčasnosťou ako nikdy predtým. A každý z nás si musí vybrať, v akej budúcnosti bude žiť – v pochmúrnej, postindustriálnej, opisovanej praotcami kyberpunku, alebo vo veselej budúcnosti „roboexotiky“, plnej nových a ultra-nových pôžitkov a zábavy, ktoré nové nám technológie poskytujú.
Počas nasledujúcich desaťročí by sme mali očakávať skutočný prelom v robotike, čo znamená, že takéto technológie budú aj naďalej pomáhať ľuďom užívať si život a večierky Magnusa Wurzera budú mať aj naďalej úspech.
V poslednej dobe sa čoraz častejšie stretávame s pojmami mediálne umenie a mediálny umelec. A myslíme si, že je lepšie to pomenovať, aby sme sa nepomýlili s týmito HONEY, MEDIA a MASSMEDIA.
Wikipedia nám dáva rozumné vysvetlenie tohto fenoménu vo vývoji súčasného umenia.
mediálne umenie- smer v umení, ktorý vznikol v 60. rokoch 20. storočia, spájajúci umelcov pracujúcich s médiami - pomocou mediálnych prostriedkov na vytvorenie umeleckého obrazu, teda akýchkoľvek technických prostriedkov prenosu obrazových a zvukových informácií, komunikácie (telefón, fax, videokamera, TV, počítač). Mediálne umenie je syntetické umenie, rozširuje pole vizuálnych informácií, umelci tohto smeru sa hľadajú!, lákajú ich nové výrazové prostriedky, možnosti videokamery, zvukového a hudobného dizajnu, rozvoj akcie v r. čas, interaktivita výtvorov a pod.
Mediálne umenie zahŕňa niekoľko žánrov, ktoré sa líšia v závislosti od typu použitej technológie a formy prezentácie diel: videoart (vrátane VJ-ingu), mediálna inštalácia (niekedy aj mediálna socha), mediálna performance, mediálna krajina alebo mediálne prostredie, sieť umenie, internetové umenie alebo no-art (niekedy tiež webové umenie), zvukové umenie.
Typológia žánrov a foriem mediálneho umenia sa však neobmedzuje len na tento zoznam, pretože ide o technicky a metodologicky mimoriadne hybridnú formu umenia, ktorá sa intenzívne rozvíja spolu s vývojom technológie.
Mediálni umelci na priesečníku umenia a nových technológií vytvárajú niečo krásne, realizované novými originálnymi výrazovými prostriedkami.
Majstri mediálneho umenia vytvárajú diela, ktoré je ťažké priradiť k nejakému konkrétnemu druhu umenia. Niekedy tieto výtvory vyzerajú ako neuveriteľné vízie, ktoré k nám prišli z filmov o fantastickej budúcnosti.
A samozrejme, je lepšie to vidieť:
duchovným dieťaťom umeleckej skupiny Spin- Vypnuté hudobný nástroj novej generácie Reagovateľné. Ide o druh DJ konzoly, ktorá obsahuje dva prvky interaktívny stôl A značkovače na sklo naprogramované pre špecifické zvuky.
DJ môže pohybovať sklenenými značkami po stole, čím vytvára jedinečnú melódiu. Vývojári Reagovateľné tvrdia, že sú hudobným nástrojom budúcnosti.
Umelec z Mexika LiliaPerezRomero prišiel na to, ako rozhýbať portrét na fotografii. Nedávno predviedla svoju technológiu. Aby portrét ožil, musí človek vstúpiť do špeciálnej kabíny, odfotiť sa a vykonať sériu nenáročných manipulácií. Portrét je odoslaný na interaktívnu obrazovku vo výstavnej sieni. Teraz bude portrét na fotografii sledovať vaše pohyby. Portrét úplne neznámeho človeka s vami môže zamávať.
Na prvý pohľad by ste si mohli myslieť, že ide o animovanú 3D grafiku, ale nie je to tak. Ide o nepomenovanú kinetickú sochu nemeckého architekta Atelier Bruckner. To znamená, že kovové gule sú zavesené na rybárskom vlasci zo stropu a všetky pohyby kinetickej sochy sú riadené počítačom. Za svoj výtvor dostal umelec prestížne ocenenie One Show Design Awards. V každom časovom období sú formy, ktoré táto socha vykazuje, jedinečné, takže môžeme povedať, že žije vlastným kinetickým životom.
A ešte trochu o architektúre a médiách
Videoprojekcia Monumentale 2009
uruk
